Đối với một số người, nghệ thuật và khoa học trái ngược với nhau. Nghệ thuật là thẩm mỹ, biểu hiện và trực giác, trong khi khoa học là tất cả những suy nghĩ lạnh lùng, cứng rắn, lý trí. Nhưng đó là một sự hiểu biết đơn giản. Họ là cả hai nỗ lực tinh túy của con người, và họ là cả hai phần của tinh thần con người.
Một số người ở NASA luôn hiểu điều này và thực sự có một lịch sử hợp tác thú vị giữa NASA và thế giới nghệ thuật, kéo dài vài thập kỷ. Không phải là loại hình nghệ thuật mà bạn thấy treo trong các phòng trưng bày ưu tú ở các thành phố lớn trên thế giới, mà là loại nghệ thuật ghi lại những thành tựu trong khám phá vũ trụ, và điều đó giúp chúng ta hình dung ra tương lai của chúng ta có thể là gì.
Quay trở lại năm 1962, khi NASA lên 4 tuổi, quản trị viên James Webb của NASA đã đưa các bánh xe chuyển động cho sự hợp tác giữa NASA và các nghệ sĩ Mỹ. Nghệ sĩ Bruce Stevenson đã được giao nhiệm vụ sản xuất một bức chân dung của Alan Shepard. Shepard, tất nhiên, là người Mỹ đầu tiên trong không gian. Ông đã lái chiếc máy bay Project Mercury đầu tiên, MR-3, vào năm 1961. Khi Webb nhìn thấy nó, ông đã có một ý tưởng tuyệt vời.
Khi Stevenson mang bức chân dung của Shepard đến trụ sở của NASA, James Webb nghĩ rằng Stevenson muốn vẽ chân dung của cả bảy phi hành gia Sao Thủy. Nhưng Webb nghĩ rằng một bức chân dung nhóm sẽ còn tuyệt vời hơn. Bức chân dung nhóm không bao giờ được sản xuất, nhưng nó khiến Webb phải suy nghĩ. Trong một bản ghi nhớ, ông nói rằng, chúng tôi nên xem xét một cách có chủ ý những gì NASA nên làm trong lĩnh vực mỹ thuật để kỷ niệm các sự kiện lịch sử của thành phố Hồi giáo của chương trình vũ trụ Mỹ.
Điều đó đặt ra trong chuyển động một khuôn khổ tồn tại cho đến ngày nay. Không chỉ là chân dung, Webb muốn các nghệ sĩ tạo ra những bức tranh truyền tải sự phấn khích xung quanh toàn bộ nỗ lực của chuyến bay vào vũ trụ, và ý nghĩa sâu xa hơn đằng sau nó có thể là gì. Ông muốn các nghệ sĩ nắm bắt tất cả sự phấn khích xung quanh việc chuẩn bị và đếm ngược cho các buổi ra mắt và các hoạt động trong không gian.
Đó là khi mà sự hợp tác của NASA với các nghệ sĩ bắt đầu. Một nghệ sĩ trẻ tên James Dean đã được chỉ định tham gia chương trình, và anh ấy đã lấy một trang ra khỏi cuốn sách Air Force, nơi thành lập chương trình nghệ thuật của riêng mình vào năm 1954.
Có một toàn bộ các nhân vật tham gia, mỗi người đóng góp vào sự thành công của chương trình. Một người như vậy là John Walker, Giám đốc Phòng trưng bày Quốc gia. Ông rất nhiệt tình, nói trong một cuộc nói chuyện vào năm 1965 rằng, nỗ lực thám hiểm không gian hiện tại của Hoa Kỳ có thể sẽ được xếp hạng trong số các sự kiện quan trọng hơn trong lịch sử nhân loại. Lịch sử chắc chắn đã chứng minh những lời đó là đúng.
Walker tiếp tục nói rằng đó là công việc của các nghệ sĩ, không chỉ là ghi lại diện mạo vật lý của thế giới mới lạ mà công nghệ vũ trụ đang tạo ra, mà còn chỉnh sửa, lựa chọn và thăm dò ý nghĩa bên trong và tác động cảm xúc của các sự kiện có thể thay đổi vận mệnh của chủng tộc chúng ta.
Và đó là những gì họ đã làm. Các nghệ sĩ như Norman Rockwell, Andy Warhol, Peter Hurd, Annie Liebowitz, Robert Rauschenberg, và những người khác, tất cả đều tham gia chương trình.
Trong 1970 1970, các nhà tư tưởng như Gerard K. O hèNeill bắt đầu hình thành ý tưởng về các thuộc địa của con người trong không gian có thể trông như thế nào. NASA đã tổ chức một loạt các hội nghị nơi những ý tưởng này được chia sẻ và khám phá. Các nghệ sĩ Rick Guidice và Don Davis đã tạo ra nhiều bức tranh và minh họa về những thiết kế thuộc địa như Bernal Spheres, Double Xi lanh và Toroidal Thuộc địa có thể trông như thế nào.
NASA tiếp tục làm việc với các nghệ sĩ, mặc dù bản chất của mối quan hệ đã thay đổi qua nhiều thập kỷ. Các nghệ sĩ thường được sử dụng để đưa ra những khám phá mới khi hình ảnh không có sẵn. Cassini Lần được gọi là Grand Finale, khi nó sẽ quay quanh Sao Thổ và các vành đai của nó 22 lần trước khi đâm vào hành tinh, được khái niệm bởi một nghệ sĩ giấu tên.
Phát hiện gần đây về các ngoại hành tinh trong hệ thống TRAPPIST-1 là một tin tức lớn. Nó vẫn là. Nhưng TRAPPIST-1 cách xa hơn 40 năm ánh sáng và NASA đã dựa vào các nghệ sĩ để đưa khám phá vào cuộc sống. Hình minh họa này đã được sử dụng rộng rãi để giúp chúng tôi hiểu các hành tinh quay quanh Sao lùn đỏ TRAPPIST-1 có thể trông như thế nào.
NASA hiện có khá nhiều lịch sử dựa vào nghệ thuật để truyền đạt những từ ngữ mà Google có thể làm. Các thuộc địa không gian, các hệ mặt trời xa xôi và tàu vũ trụ kết thúc nhiệm vụ của họ ở các thế giới khác, tất cả đều dựa vào công việc của các nghệ sĩ. Nhưng nếu tôi phải chọn một yêu thích, nó có thể sẽ là màu nước 1981 của nghệ sĩ Henry Casselli. Nó làm cho bạn tự hỏi những gì nó giống như một cá nhân tham gia vào những nỗ lực xác định loài này. Chỉ cần một người, ngồi, chiêm nghiệm và chuẩn bị.
