Tầm nhìn của vũ trụ: Nghệ thuật không gian trường tồn của David A. Hardy

Pin
Send
Share
Send

Trong hơn 50 năm, nghệ sĩ thiên văn và vũ trụ từng đoạt giải thưởng David A. Hardy đã đưa chúng tôi đến những nơi mà chúng tôi chỉ có thể mơ ước được đến thăm. Thật ấn tượng khi xem tác phẩm đầu tay của anh ấy và để xem anh ấy miêu tả chính xác các khung cảnh và cảnh quan xa xôi như thế nào, và chắc chắn, những bức tranh của anh ấy quay quanh các trạm không gian và căn cứ trên Mặt trăng và Sao Hỏa đã truyền cảm hứng cho các thế hệ du hành vũ trụ đầy hy vọng.

Hardy đã xuất bản tác phẩm đầu tiên của mình vào năm 1952 khi ông mới 15 tuổi. Ông đã minh họa và sản xuất bìa cho hàng chục cuốn sách và tạp chí khoa học viễn tưởng. Ông đã viết và minh họa những cuốn sách của riêng mình và đã làm việc với các huyền thoại thiên văn và không gian như Patrick Moore, Arthur C. Clarke, Carl Sagan, Wernher von Braun và Isaac Asimov. Tác phẩm của ông đã được triển lãm trên khắp thế giới, bao gồm tại Bảo tàng Hàng không & Không gian Quốc gia ở Washington, D.C. nơi lưu giữ hai bức tranh của ông.

Tạp chí Space tự hào thông báo rằng Hardy đã giúp chúng tôi cập nhật biểu ngữ ở đầu trang web của chúng tôi (ban đầu được thiết kế bởi Christopher Sisk) để làm cho nó chính xác hơn về mặt thiên văn.

Hardy gần đây cũng đã ra mắt trang web mới của riêng mình, nơi khách truy cập có thể xem qua và tìm hiểu thêm về công việc của anh ấy, và mua các bản in và các mặt hàng khác.

Chúng tôi đã có cơ hội nói chuyện với Hardy về nghệ thuật không gian và sự nghiệp bền bỉ của anh ấy:

Tạp chí vũ trụ: Khi bạn lần đầu tiên bắt đầu nghệ thuật không gian của mình, có những hình ảnh người sói từ Voyager, Cassini, Hubble, v.v. để cung cấp cho bạn ý tưởng cho các bề mặt hành tinh và chế độ xem không gian màu. Cảm hứng của bạn là gì?

David Hardy: Tôi phải nhìn qua kính viễn vọng khi tôi khoảng 16 tuổi. Bạn chỉ cần nhìn thấy những cái bóng dài len lỏi qua một miệng núi lửa mặt trăng để biết rằng đây là một thế giới. Nhưng tôi cũng tìm thấy cuốn sách Cuộc chinh phục không gian trong thư viện địa phương của tôi, và những bức tranh chụp ảnh Mặt trăng và các hành tinh của Chesley Bonestell. Tôi biết rằng tôi muốn tạo ra những bức ảnh sẽ cho mọi người thấy những gì nó thực sự thích ở ngoài kia - không chỉ là những đĩa ánh sáng mờ ảo qua kính viễn vọng.

UT: Và bây giờ chúng ta có những con tàu vũ trụ như vậy gửi lại những hình ảnh tuyệt vời, điều đó đã thay đổi nghệ thuật của bạn như thế nào, hoặc những hình ảnh không gian đã truyền cảm hứng cho bạn như thế nào?

Hardy: Tôi đã may mắn bắt đầu khi tôi làm điều đó, bởi vì vào năm 1957, chúng tôi đã có Sputnik, và sau đó việc khám phá không gian thực sự bắt đầu. Chúng tôi bắt đầu chụp ảnh Trái đất từ ​​không gian và Mặt trăng từ tàu thăm dò và quỹ đạo, sau đó là Sao Hỏa và cuối cùng là từ các hành tinh bên ngoài. Mỗi người trong số họ làm cho nó có thể tạo ra những bức tranh tốt hơn và chân thực hơn và chính xác hơn về những thế giới này.

UT: Chúng tôi rất ngạc nhiên về công việc ban đầu của bạn - bạn còn rất trẻ và làm nghệ thuật không gian tuyệt vời như vậy! Cảm giác thế nào khi truyền cảm hứng cho nhiều thế hệ con người? - Chắc chắn nghệ thuật của bạn đã khiến nhiều người phải thốt lên, tôi muốn đến đó!

Hardy: Tôi chắc chắn hy vọng như vậy - đó là ý tưởng! Năm 1954, tôi đã gặp nhà thiên văn học Patrick Moore, người đã yêu cầu tôi minh họa một cuốn sách mới vào năm 1954, và chúng tôi đã tiếp tục làm việc cùng nhau cho đến ngày nay. Trước đó, chúng tôi muốn tạo ra một phiên bản The Conquest of Space phiên bản tiếng Anh, mà chúng tôi gọi là 'Thử thách của các vì sao'. Vào những năm 1950, chúng tôi không thể tìm thấy một nhà xuất bản - tất cả đều nói rằng đó là 'quá suy đoán!' Nhưng một cuốn sách với tiêu đề đó đã được xuất bản vào năm 1972; trớ trêu thay (và không thể tin được), chỉ khi con người đến thăm Mặt trăng lần cuối. Chúng tôi đã hy vọng rằng cuộc đổ bộ Mặt trăng đầu tiên sẽ dẫn đến một căn cứ, và chúng tôi sẽ lên Sao Hỏa, nhưng vì mọi lý do (chủ yếu là chính trị), điều này không bao giờ xảy ra. Vào năm 2004, Patrick và tôi đã sản xuất một cuốn sách có tên Tương lai: 50 năm trong vũ trụ, kỷ niệm 50 năm chúng ta bên nhau. Nó có phụ đề: Thử thách của các vì sao: Những gì chúng ta nghĩ lúc đó là những gì chúng ta biết bây giờ.

Tôi thường thấy rằng các nghệ sĩ không gian trẻ tuổi nói với tôi rằng họ bị ảnh hưởng bởi Thử thách của các vì sao, giống như tôi bị ảnh hưởng bởi Cuộc chinh phục không gian, và đây là một vinh dự lớn.

UT: Những nơi nào trên trái đất đã truyền cảm hứng nhất cho nghệ thuật của bạn?

Hardy: Tôi là một cựu Chủ tịch (và hiện là Phó chủ tịch Châu Âu) của Hiệp hội Nghệ sĩ Thiên văn Quốc tế (IAAA; www.iaaa.org), và chúng tôi tổ chức các hội thảo tại các bộ phận khác nhau của Hành tinh Trái đất. Thông qua những điều này, tôi đã đến các ngọn núi lửa Hawaii và Iceland, đến Thung lũng chết CA, Hẻm núi lớn và Miệng núi lửa, AZ, đến Nicaragua. tất cả những thứ này không chỉ cung cấp nguồn cảm hứng mà còn tương tự các thế giới khác như Sao Hỏa, Io hay Triton, để chúng ta có thể làm cho công việc của mình trở nên đáng tin cậy và chân thực hơn - cũng như đẹp hơn, hy vọng.

UT: Công nghệ đã thay đổi cách bạn làm công việc của bạn như thế nào?

Hardy: Tôi luôn theo kịp công nghệ mới, sử dụng xeroxes, chụp ảnh (tôi thường làm tất cả công việc và xử lý phòng tối của riêng mình) và gần đây nhất là máy tính. Tôi đã nhận được Atari ST với 512k (vâng, K!) RAM vào năm 1986 và máy Mac đầu tiên của tôi vào năm 1991. Tôi sử dụng Photoshop hàng ngày, nhưng tôi hầu như không sử dụng bất kỳ kỹ thuật 3D nào, ngoài Terragen để tạo cảnh quan cơ bản và Poser cho các hình. Tôi cảm thấy rằng các kỹ thuật số 3D có thể làm cho nghệ thuật trở nên cá nhân hơn; có thể khó hoặc không thể biết ai đã tạo ra nó! Và tôi vẫn thích vẽ bằng màu acrylic, đặc biệt là những tác phẩm lớn mà tôi có thể sử dụng ‘impasto Vật Tập trên sơn dày bằng dao bảng màu và giới thiệu họa tiết không thể sản xuất bằng kỹ thuật số!

UT: Trang web mới của bạn là một niềm vui để xem xét - công nghệ / internet giúp bạn chia sẻ công việc của bạn như thế nào?

Hardy: Cảm ơn bạn. Bây giờ thật khó để nhớ chúng ta đã từng làm việc như thế nào khi chúng ta bị giới hạn gửi công việc qua thư, hoặc fax bản phác thảo, v.v. Khả năng gửi jpeg độ phân giải thấp đầu tiên để phê duyệt và sau đó là độ phân giải cao xuất hiện trong sách hoặc trên bìa tạp chí, là một trong những lợi thế chính và thực sự là niềm vui lớn của công nghệ mới này.

UT: Tôi tưởng tượng một nghệ sĩ là một người làm việc một mình. Tuy nhiên, bạn là thành viên của một nhóm các nghệ sĩ và tham gia rất nhiều vào Hiệp hội các nhà khoa học viễn tưởng và khoa học giả tưởng. Làm thế nào hữu ích để có liên kết với các nghệ sĩ đồng nghiệp?

Hardy: Có một sự thật là cho đến năm 1988, khi tôi gặp các nghệ sĩ IAAA khác (cả Mỹ, Canada và, sau đó, Liên Xô, bao gồm cả phi hành gia Alexei Leonov) ở Iceland, tôi đã coi mình là một con sói đơn độc. Vì vậy, nó gần giống như bước ra khỏi tủ quần áo để gặp gỡ các nghệ sĩ khác có cùng bước sóng, và có thể trao đổi các ghi chú, gợi ý và mẹo.

UT: Bạn có hình ảnh yêu thích mà bạn đã tạo ra không?

Hardy: Thường là người cuối cùng! Mà trong trường hợp này là một hoa hồng cho một bức tranh rộng một mét trên vải có tên là ‘Ice Moon. Tôi đưa nó lên Facebook, nơi nó đã nhận được khoảng 100 bình luận và ‘lượt thích - tất cả đều thuận lợi, tôi vui mừng nói. Nó có thể được nhìn thấy ở đó trên trang của tôi, hoặc trên trang web của riêng tôi, www.astroart.org (lưu ý UT: đây là một bức tranh bằng acrylic trên vải trải dài, với mô tả, Mặt trăng băng màu xanh của một người khổng lồ khí, với một tàu vũ trụ vô chủ không nên trông giống tàu vũ trụ ở cái nhìn đầu tiên.

UT: Bất cứ điều gì khác bạn cảm thấy là quan trọng cho mọi người biết về công việc của bạn?

Hardy: Tôi cảm thấy rằng nó rất quan trọng đối với mọi người để hiểu sự khác biệt giữa nghệ thuật thiên văn hoặc vũ trụ và SF (‘sci-fi,) hay nghệ thuật giả tưởng. Loại thứ hai có thể sử dụng trí tưởng tượng nhiều hơn, nhưng thường chứa rất ít khoa học - và thường làm cho nó khá sai. Tôi cũng sản xuất rất nhiều tác phẩm SF, có thể nhìn thấy trên trang web của tôi và đã thực hiện khoảng 70 trang bìa cho Magazine Tạp chí Ảo tưởng & Khoa học Viễn tưởng kể từ năm 1971, và nhiều cho ‘Tương tự. Tôi cũng là Phó chủ tịch Hiệp hội các nhà khoa học viễn tưởng và khoa học giả tưởng (ASFA; www.asfa-art.org). Nhưng tôi luôn đảm bảo rằng khoa học của tôi là đúng! Tôi cũng muốn thấy nghệ thuật không gian được chấp nhận rộng rãi hơn trong các phòng trưng bày nghệ thuật và trong thế giới Nghệ thuật nói chung; chúng ta có xu hướng cảm thấy bị thiệt thòi

UT: Cảm ơn bạn đã cung cấp cho Tạp chí Không gian một biểu ngữ chính xác hơn nữa - chúng tôi thực sự đánh giá cao sự đóng góp của bạn cho trang web của chúng tôi!

Hardy: Hân hạnh.

Xem thêm tại trang web Hardy, AstroArt hoặc trang Facebook của anh ấy. Nhấp vào bất kỳ hình ảnh nào ở đây để truy cập trực tiếp vào trang web Hardyật để biết thêm thông tin về từng hình ảnh.

Pin
Send
Share
Send